弹钢琴时左右手如何分开
钢琴是多声部乐器，如果演奏者左右手没分开，即大脑没有独立控制不同声部的思维能力，就不可能弹出交响性的，富有层次和立体感的钢琴音乐来。都说学钢琴练大脑，看来练琴对左右半脑的协调与开发还真是很有益处。很多学琴者弹了十几年的钢琴，演奏起来还是索然无味，抛开乐感方面的因素不说，可能就是声部层次的问题，所以一开始学琴就强调左右手能“干不同的活”极其重要。其实只要老师不断强调，练习方法得当，要做出声部层次并不
钢琴曲东方舞曲演奏技巧
乐曲从左手鼓点般的节奏开始，这种四二拍不要弹得如同进行曲，要注意表情术语和踏板指示，把制音和柔音踏板有机地结合起来，突出旋律性为第一要旨。 《东方舞曲》句逗分明，乐句整体柔美清晰。为此，充分利用手的自然重量，全曲沒有激昂的弹奏，每一分句的头一音要弹得准确，之后手指飘掠而过，完整乐句顺畅而连贯。 在双手节奏配合上，请特别留意右手三连音对左手二连音。这种三连音前面还有装饰音。可
弹钢琴手指立的角度
那么，这个立起来，当然就是指角度。对此，有些学生甚至家长有疑问。什么叫立起来，“立”成一个什么样子：90度，还是80、70度？假如弯曲成四、五十度，也叫“立”起来吗？到底有个具体标准没有？！ 呵呵，真有意思！实话实说，手指立起来，立成什么角度，并没有严格的标准。实际上，手指立起来强调的是手指的“精神”，即手指触键要稳定有力，而不是机械生硬地“立”成90度，那样必定造成手指的僵硬紧张。所谓“立”，
钢琴三度音程练习方法
三度音程是一种十分和谐的音程，应该是见得最多、弹得也最多的。它在乐谱上以相邻的线（间）音符上下重叠的形式与大家见面，而在键盘上则中间要隔一个键。 弹奏三度音程，正如其他音程一样，首要的一点就是下键整齐，力度均衡。 三度音程的断奏较为容易，连奏则较难。像车尔尼、马休斯等练习曲中有许多三度音程的连奏，手臂和手腕都要放松，不能僵硬，力求声音的连贯和整齐。 如双手都有三
钢琴入门要做到6好
钢琴初级入门节选: 六好字诀:1,坐好2,站好3,走好4,看好5.听好6, 好听坐好:指坐姿要正确对准中央至音面对钢琴身体不斜不歪坐稳肘部略高于琴键站好:是要求指尖在琴键上站好(第一关节不要塌陷手碗放平让整个手臂及手掌的重量支撑在掌关节及指尖上. 走好:指的是手指独立弹奏法或颗粒弹奏法---
处理钢琴装饰音的节奏
钢琴学习中，装饰音的节奏处理十分重要，怎样处理装饰音的节奏基本分为两大类： (1)、弹在拍子上，也可以说弹在拍子内、拍子里、拍子中。意思是装饰音的第一个音准弹在拍点上。这就意味着装饰音占用了被装饰的基本音的时值，而基本音则要推移到拍点之后出现了。 (2)、弹在拍子前。意思是拍点之前弹出装饰音，把拍点留给基本音。这就意味着装饰音占用的是基本音的前一拍的一点时值。 欧洲音乐作品，巴洛克时代和古典
怎样弹好乐句
因为乐句的情形无穷无尽，所以，在钢琴学习中，怎样弹好乐句是个不好回答的问题。但我们还是可以发现一些带有规律性的原则，也许有助于我们弹好乐句： (1)、首要的是理解乐句。理解他的气质、性格、风格;看清乐音运动的走向、趋势、逻辑关系;懂得乐句的涵义。 假如追问一句，乐句的涵义是?什么这可是只能意会不能言传的事。意会，听起来有点神秘，其实也并非深不可及。只要静下心来，总可以听出来或是愉快的，或是伤心
钢琴弹奏延长音
钢琴学习中，我们经常会遇到延长音。延长音记号“*”标出，有时标在音符上，有时标在休止符上。 理论上讲，标在音符、休止符上的延长音记号，一般要延长该符一倍的时值。但在实际运用中，却远不上机械地数出一倍的时值就能令人满意。那应该怎样弹延长音呢？这里提示以下几点： (1)、延长音记号如果出现在偏慢速度的乐曲中，这时，在到达延长音之前，往往可以稍微放慢，为延长音的出现做一点
钢琴的基础练习法
【基础钢琴练习法】，琴友网总结的几条基础钢琴练习法中比较重要的几个环节： 一、慢练 1 确定指法。 2 确定分句。 3 确定基本的动作走向。 4 确定困难地方的弹奏方法。 二、分解细部练习 1 分手练。 2 分声部练。 3 分乐句练。 三、把感觉练顺 1 低指贴键练习。 2 用中等速度与力度，不快不慢、不轻不响、不用踏板地练习。 3 变速练习。 四、运用“有谱无琴、有谱
学习钢琴中的反弹力跳音
提起弹钢琴，总要想到用力方向是向下。因为往下才能触下琴键。而反弹力跳音的方向却是向上，很容易被忽略，然而，反弹力跳音是一种十分重要的跳音奏法。 基本要领是：手指端先挨着或几乎挨着琴键，静止，但聚集了重量感，掌关节稳固，手腕保持潜在的高度灵活性，然后突然离去。离去的方向大致是向上，离去的动力主要来自腕关节猛然发动的弹性。离去的状态是极其敏捷骤然间向上飞射出去。离去的同时就要放松。如果仔细观察就会看